Admetus 阿德莫特斯
这个角色是一只背景猫，没有独唱，大多数时候只是充当群舞。在现在的版本里他是一只未成年的公猫，在早期的版本里他的名字是George 乔治，而George 乔治则是从一只没有名字的成年公猫演变来的，但Admetus 阿德莫特斯有一个特点是两只眼睛上方像眼影一样的灰色斑纹，George 乔治也是这个造型。但当Admetus 阿德莫特斯还被称为George 乔治的时候，《CATS》中已经有了另外一只被叫做Admetus 阿德莫特斯的公猫，而后来这个角色演变成了Plato 柏拉图。Frank Thompson在DVD里扮演的Admetus 阿德莫特斯最初完全没有任何引人注目的地方，可是到了The Pekes and the Pollicles狗咬狗的恐怖事件一段里，他扮演的Rumpus Cat 兰帕斯猫却很出彩。相比在上海版里，Rumpus Cat 兰帕斯猫的角色给了Alonzo 阿隆佐，扮演Admetus 阿德莫特斯的Peace Lisa就整个被淹没在小猫群中。

Alonzo 阿隆佐
这只成年公猫既没有独唱也没有独舞，但因为在Macavity 马卡维提里的那段双人舞他成为不能被忽略的背景猫。AMY称他为猫族第三首领——Alonzo 阿隆佐是安静而存在感极强的角色。英国版里黑白相间的造型使他非常显眼，而在美国版里虽然他的颜色很暗淡，但却更加重要——他取代了Munkustrap 蒙可斯屈普与Macavity 马卡维提搏斗，并且在结尾时成为Demeter 迪米特的配偶，在德国版里也是这样的安排。DVD中Jason Gardiner的表演可圈可点，上海的Michale Johnston要稍逊一些，如果他不扮演Rumpus Cat 兰帕斯猫，那么我可能就从根本上忽视他的存在了。

Asparagus(Jr.) 小阿斯帕拉格斯
这个角色是根本不存在的，他只在DVD里出现，可能是为了照顾Sir John Mills的体力，但更有可能的是照顾Tony Timberlake的情绪。（笑）毕竟，Asparagus本来是他的角色，而韦伯出于"名人效应"的目的（否则真的需要一个有爵士头衔并且90岁高龄的老演员来演Asparagus吗？）找了Sir John Mills，那么只好给Tony Timberlake生造一个Asparagus(Jr.) 小阿斯帕拉格斯的角色，以至于后来还出现一种说法是Asparagus(Jr.) 小阿斯帕拉格斯是Gus的儿子这样的说法。（其实在Exotica 爱克丝提卡这个角色的处理上也是这个原因在作怪）据说韦伯删去Growltiger's Last Stand 格罗泰格的最后一战引起很多FANS的不满，不过的我想他的原因完全不是因为Sir John Mills的白内障，不然就像很多人提出的：Tony Timberlake完全可以扮演Growltiger 格罗泰格——韦伯想要的是更多人去剧院而不是在家里看DVD。Tony Timberlake在DVD中最终还是折中的客串了一下Firefrorefiddle 法尔佛罗菲德。

The Ballad of Billy M'Caw 比利·麦考尔的叙事诗
这首歌真的很不错……并且颇考验Growltiger 格罗泰格的唱功。我只听过CD里Stephen Tate的唱段，他和Susan Jane Tanner的配合很贴切，一方面是优美，另一方面是Growltiger 格罗泰格的霸气都表现的很好。上海版里我听到的是In Quella Tepida Notte，从咏叹调来说还不错，Mark Dickinson的唱功也是很好的，但歌曲的表现力和情绪渲染比The Ballad of Billy M'Caw要差了一些。此外，对我来说The Ballad of Billy M'Caw的歌词也比较熟悉、容易理解。

Bombalurina 波芭露丽娜
这个角色是前景猫，鲜艳的毛色使她成为最显眼的母猫，也算是《CATS》中的一个亮点。有人管她叫"无忧无虑的女孩"。 Bombalurina 波芭露丽娜可能并不是真的无忧无虑，但当她在舞会的高潮中带领年轻的母猫跳舞时的那段表演确是舞会中最愉快的场面。更重要的表演则在Macavity 马卡维提中：她要表现的比Demeter 迪米特更加性感但又不能像荡妇。（笑）不过在各个版本里，Bombalurina 波芭露丽娜都表现出她是和Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格同种类型的XXXX（我就不说了……笑），从舞台的表演来看，她似乎和那4只成年的公猫：Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格、Munkustrap 蒙可斯屈普（他们在美国有一个女儿）、Alonzo 阿隆佐、Macavity 马卡维提或多或少的都有一点暧昧的关系。（笑）CD中Geraldine Gardner唱的似乎没有DVD的Rosemarie Ford好，可能Geraldine Gardner的嗓音没有Rosemarie Ford的那么嘹亮，也可能是随着《CATS》的发展，Bombalurina 波芭露丽娜的演唱方法有了很多变化，上海的Belinda Allchin无论从歌还是舞来讲都不输给Rosemarie Ford，她算是上海版的《CATS》剧组里比较优秀的演员了。

Bustopher Jones 巴斯特弗·琼斯
我觉得这个角色是纯粹为了搞笑，但出于对艾略特的尊重，他是不能被忽略的：艾略特自称自己的晚年生活就像Bustopher Jones 巴斯特弗·琼斯一样整天就是吃。（笑）而且Bustopher Jones 巴斯特弗·琼斯这首歌的感觉还是不错的，虽然没多少特色，但至少很欢快，可以冲淡Grizabella 格瑞泽贝拉的出场带来的悲哀情绪。在表演中除了Bustopher Jones 巴斯特弗·琼斯本人和为他配唱的Jennyanydots 珍妮安点点，我认为还有一个值得注意的角色是Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生，（或者在这个时候还应该叫他Quaxo 奎佐）DVD里Jacob Brent的表演实在是非常有趣——虽然动作都很小，但他那种"繁忙"的样子把Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生对Bustopher Jones 巴斯特弗·琼斯的崇拜表现的淋漓尽致：这种崇拜和Jennyanydots 珍妮安点点或者其他猫对Bustopher Jones 巴斯特弗·琼斯的奉承是不一样的，因为一般来说都认为Bustopher Jones 巴斯特弗· 琼斯是Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生的叔叔，可能小个子的Misto希望自己将来也能拥有叔叔这样的骄人体重？（25磅的猫啊……笑）CD中Brian Blessed唱的不错，可是我总感觉他有点松懈，不像他后来唱Old Deuteronomy 老狄尤特洛诺米的角色时那么买力；但DVD里James Barron唱的很有趣味，比上海的Mark Dickinson要好，在我看来Mark Dickinson的兴趣也不在这个角色，而是后面更重要的Growltiger 格罗泰格。

Cassandra 卡桑德拉
她虽然是没有什么歌词的背景猫，但因为造型很特殊的缘故总也很显眼（缅甸狸猫的毛还真短）。据说因为戏服很紧身的原因，演她的演员身材很重要。CD里的Seeta Indrani从头至尾也就那么几句念白，没给我留下什么印象，但Rebecca Parker在DVD里表演却实在是优雅无比，初登场的造型和台词都非常优美，群舞时也很显眼，后来充当Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生的助手时动作有那么一点夸张，但却很可爱——从女性化的妩媚扮相来说她是最出挑的母猫；上海扮演的她的Catherine Daymond也是位身材完美的演员，从各方面来说还不错。

Coriocopat&Tantomile 考瑞考帕特和坦托米尔
这对DarkTwin其实很让人背后冒凉气……因为他们是沉默的巫师。他们的名字在原作中出现，Tantomile被艾略特描写为女巫饲养的猫，Coriocopat则是一个高贵的名字。大多时候他们的造型是两只孪生的卷耳猫，但有的时候他们的毛色竟然不一样，最明显就是德国版了。Tantomile最初是Femi Taylor的角色，但DVD的Tantomile是Kaye Brown（很有意思的是这个角色经常要求有色人种的演员扮演），结果就多了个Exotica 爱克丝提卡出来……
CD中的Donald Waugh和Femi Taylor表现的都不错，Femi Taylor的嗓音果然比Kaye Brown来得嘹亮，据说她的舞蹈更好（请大家去看《星球大战》，笑）。不过DVD里Tommi Sliden和Kaye Brown的配合却是非常优美的，他们有些小动作做的很好；但他们毕竟还是背景猫，一旦到了现场，例如上海的Craig Long和Nastassia Zealand就不那么引人注目了。

Demeter 迪米特
Demeter 的名字意思其实就是得墨特耳，希腊神话里的谷物女神，据说这就是为什么她的毛色是金黄的（代表丰收的小麦）。这个角色很讨好——戏份多但都不难，不过要表现出那种猫的神经质，我怀疑演员本身也得是个神经质的人。一直都有这样的说法：Demeter 迪米特曾经是Macavity 马卡维提的"所有物"。她在剧中的地位真的很像一个公主，如果对她来说Macavity 马卡维提是魔王，那么Munkustrap 蒙可斯屈普就是王子（笑），而Alonzo 阿隆佐是骑士，外加Bombalurina 波芭露丽娜是女性监护人（大笑）。Demeter 迪米特最重要的表演也是在Macavity 马卡维提这首歌里，而且这是一段很出彩的地方。CD版和DVD版的Sharon Lee-Hill和Avea May唱的都很好，有人认为Avea May的外形更像Demeter（可能她的大眼睛很神经质，笑）；上海版的Joanne Galloway没那么神经质，但歌舞都不错。

Electra 爱乐克特拉
Electra 是希腊神话中一个公主的名字，但在心理学术语里她的意思是——恋父情结……Electra 爱乐克特拉是一只未成年小母猫，有人认为她的恋父情结表现在对Munkustrap 蒙可斯屈普的态度上（笑）。这个几乎没台词的玳瑁猫总是被忽略，CD里没这个角色，但DVD里的Leah Sue Morland还是很可爱的，如果想看她的恋父情结，DVD里特别明显（笑）；至于上海版的Emma Delmenico，我完全没有看见她。

Etcertra 伊特赛特拉
更可怜的一只背景猫。Etcertra 伊特赛特拉也是未成年的小母猫，她的名字是——附加项目……有人认为这是在形容她和Victoria 维多利亚的关系：Victoria 维多利亚是女王，而她只是女王的附属品，因为她们两个似乎是姐妹。CD也没有她，DVD中扮演她的Jo Bingham真是个非常可爱的女孩，随时注意她，她一直在笑，并且做着活泼的动作，虽然经常是在后场，但她的细节表演都很认真；在The Pekes and the Pollicles 狗咬狗的恐怖事件中她客串了一把Victoria 维多利亚，因为Phyllida Crowley Smith病倒了；不过上海的Juanita Yazbek依然是附加项目。

Firefrorefiddle 法尔佛罗菲德
这个角色只在DVD里出现，在我以为他是用来安慰Tony Timberlake的（笑）。韦伯让Tony Timberlake穿着剧院幽灵般的服装在舞台上这么走一遍，就把整个Growltiger's Last Stand给取代了——这一行动只能说明韦伯真不愧是韦伯，连偷工减料都那么爽快（苦笑）！我感兴趣的是Firefrorefiddle 法尔佛罗菲德这个名字，它由fire 火焰、frore 冰雪、fiddle 小提琴，三个词组成，连起来就成了"炎冰小提琴"！？从歌词里看他似乎是欧洲民间传说里的人物。

Genghis 成吉思
Genghis 成吉思是杀死了Growltiger 格罗泰格的暹罗猫的首领，他的名字再次证明了成吉思汗在欧洲人心目中是一个永远不会消失的梦魇般的存在——可能在英国，没人会去注意这只泰国猫为什么会有一个蒙古名字。他出场很少，但因为造型特殊，所以给人留下的印象还是很深刻的。CD中这个角色明显是扮演Mungojerre 蒙哥杰瑞的John Thornton唱的，结果造成的后果是Genghis 成吉思一出场我就想笑，因为John Thornton的声音实在太有特色（标准的一个Mungojerre 蒙哥杰瑞）；上海版里，我没看清是谁兼演他，总之应该是Gareth Hewitt Williams或者Craig Long，这个角色的唱段少，而舞蹈我也只看过上海版，没有可比性，不做评价。

Grizabella 格瑞泽贝拉
不用说了，Grizabella 格瑞泽贝拉几乎可以算是《CATS》的灵魂。如果没有她的故事穿插在全剧，那么《CATS》就真的成了歌舞大杂烩。在读《风夜狂想曲》的时候，发现Trevor Nunn 特雷沃·努恩其实也颇偷懒，Grizabella 格瑞泽贝拉的主题曲歌词就是把《风夜狂想曲》里的"the woman"改成了"the cat"（笑）。Grizabella 格瑞泽贝拉只要一登场，音乐立刻变的很黑暗悲哀，然后观众就可以欣赏什么叫作"世态炎凉"；但她每出场一次，《CATS》的主题就愈加鲜明一些，直到最后的The Journey to the Heaviside Layer时，完全体现在观众面前。Grizabella 格瑞泽贝拉的最佳扮演者自然是Elaine Paige，CD和DVD里的表演都很完美，如果从歌唱技巧和情感来说，DVD里更好一些，可能和时间有关——CD是80年代的产物，如果在10年间Elaine Paige的唱功没有进步也太说不过去了。这次上海的演员是Silindile Nodangala，从技巧而言自然是远不如Elaine Paige，让我（也是很多观众）有点失望的是她的外形很差。Grizabella 格瑞泽贝拉现在虽然是人老珠黄，但她年轻时可是The Glamour Cat！再怎么也该有些风韵留存吧！（笑）

Grizabella: The Glamour Cat 格瑞泽贝拉：魅力猫
从这首歌开始《CATS》的主题首次出现，并且也是第一次，剧中出现了悲哀的气氛。Grizabella: The Glamour Cat从曲调到歌词都十分优美，但却充满了凄凉的感情。这段中Grizabella 格瑞泽贝拉初登场亮相，然后是4句独唱将她的境遇和内心都描写出来，从煽情的效果来说可能比后面的回忆Memory还好。但比Grizabella 格瑞泽贝拉的独唱更精彩是Demeter 迪米特的独唱，虽然只有6句，但用来烘托当时的气氛是再好不过了；个人以为后面紧跟上的Bombalurina 波芭露丽娜的和声也很重要，此时其实是用来表现这两只年轻母猫心理的瞬间。CD中Sharon Lee-Hill这段唱的有点咬牙切齿（笑），而Geraldine Gardner跟上和声的时候声音却很轻，感觉像两个角色的个性颠倒了；还是DVD里Aeva May的嗓音足够甜美而忧郁，表情也很到位，等Rosemarie Ford过来时，一开口就是Bombalurina那"烟雾一样的声音"（形容她性感，笑）；我在剧院看的那场里，Joanne Galloway开始唱的不太好，没有抓住时机煽情，至于Belinda Allchin则像很多人抱怨的那样"没有开嗓"。

Growltiger 格罗泰格
Growltiger 格罗泰格的意思是"咆哮的老虎"，号称是"世界上最粗野的猫"（笑），但其实却是拥有细腻的感情和优雅气质的传奇人物。这个只有一只眼睛一个耳朵的海盗历尽沧桑，最后却得到一个悲惨的结局。艾略特的原诗给人的感觉只是给孩子讲一个故事——那时海盗故事还是很流行的。但Growltiger 格罗泰格的特别之处可能就是他的结局是个悲剧，而不是很多海盗故事中的以获得财宝为结尾。Growltiger 格罗泰格最后走木板的时候，不知道他是什么心情，当时他的部下都不在，但更令他悲痛的应该是Griddlebone 格琳德波尔抛弃了他独自逃走这个事实。很可惜的是DVD里没有他出场，CD中Stephen Tate，和我前面说的一样，唱的真不错；上海版的Mark Dickinson唱的却不比他逊色，当然他们两人的嗓音有分别，在表现这个角色时的方法也有些不同，但都很到位。

Growltiger's Last Stand 格罗泰格的最后一战
这段虽然有不少搞笑的细节，但主基调却一直是忧伤的，事实上从第二幕开始，《CATS》就完全进入了主题，虽然为了平衡Macavity，Skimbleshanks和The Magical Mr. Mistoffelees的曲调还是颇明亮的，但和第一幕的几首歌相比欢快的气氛就差多了。我在看这段的时候首先是感叹演员的换装速度（笑），那些滑稽的海盗服可以想象是能立即套上去的，所以看起来才会有点大；在猫耳朵上面绑水手的头巾这种造型明显就是想搞笑，而前半的小合唱不管哪个版本都有些幽默的味道在里面。等Griddlebone 格琳德波尔登场后，这种故意搞笑的感觉消去，Growltiger 格罗泰格和Griddlebone 格琳德波尔合唱的时候，凄凉感慢慢的浮现出来；但到了最感人的时刻，暹罗猫突然跳着舞跑上来，整个故事转到黑暗的结局（虽然暹罗猫从造型到群舞都很滑稽）。CD版和上海版的合唱都很好，算是一个亮点。

Gus 格斯
被简称为Gus 格斯的Asparagus 阿斯帕拉格斯其实出场就是为了在Grizabella 格瑞泽贝拉之后再次深化主题。"过去的幸福"第一次表现是在回忆Memory的部分，后面紧接着就是The Moments of Happiness的轻轻一击，然后出现的Gus 格斯等于是不亚于Grizabella 格瑞泽贝拉的重磅炸弹（可能我的比喻不是很恰当，但这个角色的出场时间真是恰倒好处！）。事实上Gus 格斯和Grizabella 格瑞泽贝拉一样，他们拥有的只是"过去的幸福"，但那幸福却那么真切而宝贵。我相信当Gus 格斯追忆他往昔的荣耀时，正与Grizabella 格瑞泽贝拉歌唱她往昔的美丽时的心情相同。CD中的Stephen Tate感觉和上海版的Mark Dickinson比较接近，因为他们是年龄较轻的演员；DVD中的Sir John Mills可能本身就是Gus 格斯的真实写照，从外形到歌唱他都非常合适，但我还是有些遗憾他无法扮演Growltiger 格罗泰格。

Gus the Theatre Cat 剧院猫格斯
前面我说了，这首歌很显然是为了深化主题。Gus the Theatre Cat的曲调在忧郁中带着一点点欢乐，歌词里充满着回忆，和Memory正好切合。CD和DVD中唱这段的都是Susan Jane Tanner，听过CD和DVD里她的唱段之后我不知道是应该说她10年都没什么进步呢？还是应该说她在10年前就功力惊人（笑）；总之Susan Jane Tanner在这首歌时掌握的火候正好，而且和The Old Gumbie Cat时的和声不同，她基本是在独唱，嗓子立刻就亮出来了。上海的Angela Killian在这首歌的感觉没有Susan Jane Tanner好，不过她到了Growltiger's Last Stand时唱的比较投入。

The Invitation of the Jellicle Ball杰里可舞会的邀请
这首歌是全剧第三段，《CATS》的主题音乐在这里首次出现，我认为这主题曲是韦伯在整个《CATS》里最重要的创造——Memory虽然经典，但The Invitation of the Jellicle Ball里的主旋律更有特色，或者说，更有猫的感觉。对于这段中维多利亚的独舞，我准备留到维多利亚的部分来细谈，下面要说的是歌：最初听CD的时候，The Invitation of the Jellicle Ball中最让我惊讶的就是Wayne Sleep的嗓音，虽然在前面的Jellicle Songs for Jellicle Cats里听到他说了一句"Have you been an alumnus of heaven and hell?"，但那只是念白；等到了The Invitation of the Jellicle Ball，他一开口的第一句歌词"Jellicle Cats come out tonight"几乎让我怀疑他的性别！因为事先知道Wayne Sleep当时至少是33岁，所以非常惊讶他竟然依然拥有如此甜美的声线！DVD里Jacob Brent在唱这段时也不错，但被Wayne Sleep一比就下去了；至于上海版嘛……很明显Robin van Wyk根本不会唱歌……所以在处理的时候就直接上第二节歌词合唱。到了后半段是Munkustrap 蒙可斯屈普的独唱，这里要说的是我感觉唱的最好的是DVD的Michael Gruber，而上海版的John Bowles也很好，CD可能是年代比较早的缘故，Jeff Shankley对这段的处理不是很完美，不过他们三人的嗓音倒的确是同一类型的，很适合Munkustrap 蒙可斯屈普这个角色。

The Jellicle Ball杰里可舞会
这是全剧最精彩的舞蹈场面。我个人在看音乐剧时把舞蹈放在音乐和剧情之后，但在The Jellicle Ball中多种舞蹈同时出现的场面还是非常激动人心的；经常前景是芭蕾舞而背景是爵士舞，这里舞蹈与舞蹈的完美结合要感谢Jo Anne Robinson 乔·安妮·罗宾斯和Gillian Lynne 吉莉安·林恩，她们的这种设计在80年代简直是石破天惊，即便到了现在，可能仍然有人无法接受。这段华丽的群舞在DVD和上海大剧院中表现的都还不错，至少视觉效果都到位了。从歌曲的角度看，基本全是念白；但CD的处理不如DVD，上海的演员也不怎么出彩，其实舞会前的念白正可以彰显角色个性，不过在现场这种效果并不明显。当然，其实最值得欣赏的还是音乐：The Jellicle Ball的音乐绝对是全剧中最精彩的。

Jellicle Songs for Jellicle Cats杰里可歌颂杰里可猫
《CATS》全剧刚开始的这段群舞设计的真是妙趣横生，配合着歌词，猫儿一只只出场。Jellicle Songs for Jellicle Cats杰里可歌颂杰里可猫的歌词完全是照搬艾略特的诗，歌词里的典故不用我多说，各位一定都知道。曲子都是韦伯的功劳，个人以为从原创性来说这可以算的上韦伯最好的曲子之一，首先因为艾略特的诗不是那么容易谱曲的，其次这首歌等于是歌剧的序曲，其中的旋律后来要反复在全剧里出现。也因为有序曲的作用，Jellicle Songs for Jellicle Cats中各种音乐元素都有出现，最可爱的自然是那段"哈利路亚"，我注意到的是从这里开始直到The Journey to the Heaviside Layer，《CATS》的歌词里面一直表现出少许的宗教意味。CD 和DVD里这首歌唱的非常有个性，上海的剧院版感觉没有CD和DVD好，演员似乎不是很卖力。

Jellylorum 杰莉罗伦
这个角色如果没有Gus the Theatre Cat 和Growltiger's Last Stand中的表演，那么她就只是一只毫不起眼的背景猫。有人把她的名字翻译成"果酱罗伦"，但这个名字在艾略特笔下可是高贵的名字！Jellylorum 杰莉罗伦是年长的母猫，而且个性保守，只要看看她对Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格和Grizabella 格瑞泽贝拉的态度就知道了（笑）。她的第一首歌是The Old Gumbie Cat，但第二幕的表演更重要；Susan Jane Tanner扮演这个角色至少有十几年，很多人都认为她是世界上最好的Jellylorum 杰莉罗伦，她的嗓音特点显著，The Old Gumbie Cat的和声里就跳了出来，更不用说后来的独唱；上海的Angela Killian在唱The Old Gumbie Cat时感觉一般，但到了第二幕变的很不错，我觉得她是和Mark Dickinson一样：第一幕保存实力——也有可能在现场表演时演员的确得考虑到这一点。

Jemima 杰米玛
族中最年幼的小猫，不论她的名字是"可爱的小鸽子"（ Jemima 杰米玛）还是"奶油葡萄酒布丁"（ Sillabub 茜尔拉芭布），她都应该是最天真、最甜美的小母猫。关于她的身世总有很多不同的议论：在英国版里的Jemima 杰米玛似乎是Skimbleshanks 斯金伯山克斯和Jennyanydots 珍妮安点点的女儿；可是到了美国版里的Sillabub 茜尔拉芭布就成了Munkustrap 蒙可斯屈普和Bombalurina 波芭露丽娜的女儿。Jemima 杰米玛好象很喜欢太阳、月亮、星星，她唱歌的时候，总是面向着天空。我一直认为扮演Jemima 杰米玛首先需要一对动人的大眼睛，里面要包含天真纯洁的感情，因此非常喜欢DVD里的Veerle Casteleyn，从外形这点她是我见过的最可爱的Jemima 杰米玛；此次在上海扮演她的演员是Talia Kodesh，素颜绝对是美女，但化妆之后就……只能怪造型师不好；CD里的Sarah Brightman唱功自然是没话说，但她的嗓音明显偏成熟，演绎这样一只最多只有2、3个月大的小猫并不太合适；DVD中Helen Massie的音色倒是恰倒好处：首先她是合格的女高音，其次她的声线单纯中少许有一点沙沙的童声，和Veerle Casteleyn的外形正好配合。至于Talia Kodesh，不知为什么我对她没什么深刻的印象，感觉从表演到唱歌都平平。

Jennyanydots 珍妮安点点
这个角色在年长的母猫里最可爱。据说饲养了她的人家是整个伦敦著名的老鼠避难所（笑），Jennyanydots 珍妮安点点总在午夜查看老鼠们的女红作业，看来老鼠们想要活的久一点，学习穿针引线也是有必要的（大笑）。Jennyanydots 珍妮安点点的戏服在《CATS》的角色里算是比较多的，里外加起来共三套，曾经看到后台的照片——甘比猫出场之前，帮她穿衣服的工作人员在10名以上（笑）。她应该也是只性格保守的猫，至少Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格初登场的时候，她表现出对他的举动不以为然；但在DVD里有一个不可思议的场面就是The Jellicle Ball的Mating-Dance之后Catnip，只要仔细看就会发现她和Tugger睡在了一起（狂笑）！还有，勿庸质疑她很喜欢Bustopher Jones 巴斯特弗·琼斯——如果Skimbleshanks 斯金伯山克斯的确是她的配偶，那他的地位真的有一点可怜（笑）——写到这里想起了上次我贴的那张照片，从他们的POSE看，Skimble的确是被Jenny压迫的（大笑）。Jennyanydots 珍妮安点点是个嗓音华丽的女高音，这一点无论在哪个版本里表现的都很好，Myra Sands、Susie McKenna、Fem Belling的声音都是非常适合这个角色的。

The Journey to the Heaviside Layer通往九重天之路
这是《CATS》中宗教意味最浓厚的歌。前半的歌词和曲子都很有趣味，第一句"Up, up, up past the Russell Hotel"对于伦敦人而言一定非常亲切（如果艾略特是上海人，恐怕这里会换成Park Hotel（笑），大家都知道我在指什么吧）。但这首歌的重要部分还是后半：词曲都重复了Jellicle Songs for Jellicle Cats中的那段合唱，并且充满宗教的神圣感；《CATS》的主题毫无疑问是"回忆过去的幸福"，但这个主题里面的确也有宣传宗教的影子——《CATS》中的猫就像早期基督徒一样渴望着天国和来生，而最后Grizabella 格瑞泽贝拉被选中获得重生本身就带有天主教"救赎"和"忏悔"的意义。听到The Journey to the Heaviside Layer的后半，突然可以清楚的感觉到这些猫的灵魂，他们懂得敬畏、懂得骄傲、懂得憧憬；这可能是艾略特和韦伯都想表现的一种纯粹的精神状态。这首歌里还有全剧最耀眼的一个舞美，轮胎漂浮时一定是《CATS》里面干冰用的最多的时候，否则观众就看见轮胎下的升降机了（笑）；将Grizabella 格瑞泽贝拉送上天国的道具有两种，云形的梯子或者飞碟，DVD里用了天梯的造型，上海版是飞碟；有观众批评飞碟不好，我认为这只是先入为主而已，因为事实上更多《CATS》的舞台版都使用飞碟这个道具，应该是和现场的局限性有关吧。

Macavity 马卡维提
先说这个角色：大家都知道Macavity 马卡维提其实是艾略特根据《福尔摩斯传奇》中的犯罪大师莫里亚帝教授为原型写的，"犯罪界的拿破伦"一词，是柯南·道尔用来形容莫里亚帝教授的，到了《CATS》里就成了Macavity 马卡维提的诨名之一；相比这个名字，还是他的另一个绰号"the Hidden Paw 隐藏的魔爪"更好，很有猫科动物的特征。Macavity 马卡维提这个名字可能来源于Machiavelli这个词，意思是"权谋政治家"，的确他在《CATS》中象征着暴力和强权，有人认为这个角色里其实隐含着艾略特对美国政坛的讽刺。他在剧中是快乐的杰利可猫心头的阴影，每次只要一出现就会电闪雷鸣，还发出恐怖的冷笑；虽然没有任何念白和歌，但他正式登场的那一小段舞却是非常精彩的，之后的打斗戏更是杀气袭人——Munkustrap 蒙可斯屈普和Alonzo 阿隆佐完全不是他的对手，即使被猫群围攻，他最后还是轻松的全身而退，临走还拉断了电线。Macavity 马卡维提的魅力就在于他的强大，有不少女性FANS很迷恋他，认为他"虽然邪恶却很性感"（我总怀疑喜欢他的女性有少许受虐倾向）——这种心理大概也可以用来解释Bombalurina 波芭露丽娜与Demeter 迪米特为什么和他有暧昧关系。说到造型我一直有些疑问：从艾略特原诗的插图看Macavity 马卡维提不是一只长毛猫，歌词里的描写说他外表非常体面，并且态度温和，可是等他出场却是整个一个猫形撒旦，首先红色长毛和黑色长爪很容易让人联想到魔鬼，并且他还不分青红皂白的向小猫伸出爪子——我相信真正的犯罪大师不会这样做。关于Macavity 马卡维提还有一个有趣的现象是：这个角色因为出场时间短暂，所以总是由某个扮演其他角色的男演员兼演，并且这个男演员总是扮演Plato 柏拉图的那个，这只背景猫在整场戏里都没什么特别吸引观众注意的地方（除非他与Victoria 维多利亚跳Mating-Dance，但有时这段舞是别的公猫跳），结果成了沾Macavity 马卡维提的光而被观众稍微记住：他被某些人认为是Macavity 马卡维提的儿子；但还有相反的情况是：有的观众是因为喜欢Plato 柏拉图才爱屋及乌的喜欢Macavity 马卡维提（笑）。
再来说这首歌：Macavity 马卡维提可能是整个《CATS》里最黑暗的一段，这首的曲调充满了犯罪气息，让人联想起夜幕下的伦敦——从18世纪起伦敦就不是一个安全的城市啊（笑）。从爵士乐的角度看，韦伯的创作和原作歌词很贴切，配器方面我最喜欢当中的管乐部分，很有街头音乐的风味（当然鼓在营造气氛时也起了重要的作用）。后半段Macavity 马卡维提登场"横扫千军"的时候，音乐重复了前面的The Jellicle Ball的Dark部分，但节奏感要强多了。歌词里艾略特把Macavity 马卡维提描写的兼有人类罪犯和猫的特性，最有趣的就是他的罪行里包括了偷牛奶（笑），而Bombalurina 波芭露丽娜和Demeter 迪米特是用极端严肃的口气唱出他的这项罪行的（大笑）。这首歌前半是Bombalurina 波芭露丽娜和Demeter 迪米特的重头戏，从歌到舞都必须非常性感，我在看这段的时候总联想到《芝加哥》里的舞蹈；表演的细节很能反映角色的个性：Demeter 迪米特对Macavity 马卡维提一方面是非常恐惧，但另一方面却仍存有一点罗曼蒂克的幻想，而Bombalurina 波芭露丽娜则表现出对那罪犯猫毫无惧色，甚至还有些赞赏他的胆大妄为；DVD里有这样一个细节：Demeter 迪米特唱"He's outwardly respectable"之后Bombalurina 波芭露丽娜接上"I know he cheats at cards"，这时注意她们的表情——有少许互相嫉妒的迹象（为了Macavity 马卡维提？笑）CD、DVD和上海现场对这段的处理各有不同，感觉Sharon Lee-Hill和Aeva May的演唱方法差不多，Joanne Galloway唱的更黑暗一些；Rosemarie Ford在演唱时的一些接近念白的处理很有魅力，比Geraldine Gardner和Belinda Allchin的表演更性感。后半段的打斗戏很容易出彩，时间虽然不长，但男演员的双人舞很有力量感，难度也不小，里面出现了男性双人舞里很少有的托举，在古典芭蕾里是基本不会有这种设计的（《天鹅湖》最后王子和魔王的双人舞和这段一比简直是Cat's Fight，大笑），所以这里比较接近现代芭蕾的表现手法（之前的The Jellicle Ball和之后的The Magical Mr. Mistoffelees里出现的还是大段的古典芭蕾）。DVD和现场跳的都很不错，我个人很钦佩Michael Gruber，因为在这段之前我一直认为他不怎么会跳舞（谁叫他根本没独舞，而群舞时也总在后排，而且这样的优秀男中音居然拥有良好的舞蹈基础的确有些不可思议）。

The Magical Mr. Mistoffelees神奇的密斯达弗利斯先生
这首歌的欢快曲调是用来冲淡Macavity 马卡维提带来的紧张气氛的。艾略特的原诗写的很有趣，里面的插图也是妙趣横生，尤其是表现"And not long ago, this phenomenal cat Produced seven kittens right out of a hat!"的那幅——Mr. Mistoffelees一付超级魔术师的做派；音乐方面重复的部分很多，唱起来很容易上口。Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格表现歌技的最大机会也是这首歌，前面他的歌都是和别的角色合唱，而The Magical Mr. Mistoffelees基本是他的独唱（比较早的版本里Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生本人也要唱，但现在不了）。从CD到DVD再到现场，Paul Nicholas、John Partridge和Paul Griffin在唱这首歌的时候都是特别的卖力，个人认为John Partridge更有激情，而且一些细节的处理也很有特色；DVD里Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格独唱的这段出现了严重的剪辑和录音错误（笑，可能是《CATS》电影版里最明显的一次），首先是那神奇的轮胎好象有能将坐在上面的猫隐形的魔力（笑），某个英国的Fans 这样形容这一现象："Munkustrap，like his old brother，Macavity，is not there!"；而录音的问题还是出现在倒霉的Munkustrap身上：此时可以听见清晰的女性的和声，但从镜头里看，Michael Gruber当时也在很卖力的给John Partridge唱和声，可是却没有出现他的声音——总不可能是Michael Gruber身边的Aeva May和Rosemarie Ford都在努力唱歌而他却是故意装装样子吧？（笑）舞蹈部分没什么可以随便评论的，Jacob Brent和Robin van Wyk都是非常优秀的芭蕾舞者，现场版里Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生的独舞时间更长，难度更大，也是在这个部分非常容易受伤，这也是为什么整个《CATS》剧组里这个角色的演员更换频率最高。

Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生（Quaxo 奎佐）
这个角色是《CATS》里最聪明、最可爱、最甜美、最矮小的公猫（大笑），而且也是唯一一个前后使用两个名字的角色。据说，曾经有记者问Trevor Nunn 特雷沃·努恩："Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生和Quaxo 奎佐是什么关系？"努恩的回答是："超人和超人变身之前。"（大笑）所以才有人叫Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生"Super Man"（虽然其实是Rumpus Cat 兰帕斯猫更像超人，但他不会变身，笑），不过他有一个更合适的绰号是"the Little Sweet Heart"——感觉是用来形容Jacob Brent在电影版里的表演的。Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生的毛色虽是黑的，但因为他的脸上和胸前的白色，外形上他仍是最显眼的猫之一，即使群舞时他也总在前排。现在这个"Little Sweet Heart"主要的几场戏是The Invitation of the Jellicle Ball、The Jellicle Ball、和The Magical Mr. Mistoffelees（还有不要忘了Bustopher Jones中他的表演），但在早期的版本里，他的地位更加重要，不但包括大段独舞，而且独唱的部分甚至超过了Munkustrap 蒙可斯屈普；最早的Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生要唱The Invitation of the Jellicle Ball的开头，整首The Old Gumbie Cat，整首Mungojerrie and Rumpleteazer，和Munkustrap 蒙可斯屈普一起唱Old Deuteronomy，还要在他自己的歌The Magical Mr. Mistoffelees里唱至少一半，同时还必须跳舞——但一个同时拥有优秀古典芭蕾技巧和超人歌技的演员不是那么好找的，可能这就是在Wayne Sleep之后就再没有一个Misto唱过那么多歌了。以后的版本逐渐将Misto唱歌的部分分给Munkustrap 蒙可斯屈普和Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格，The Old Gumbie Cat成为Munkustrap 蒙可斯屈普主唱，但Misto要唱第二段歌词，Mungojerrie and Rumpleteazer也改成由Munkustrap 蒙可斯屈普主唱，Old Deuteronomy将原来Misto的唱段给了Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格，而他只要唱最后一小段，而The Magical Mr. Mistoffelees也成为Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格主唱的歌。到了DVD里，Jacob Brent统共只唱了6句The Invitation of the Jellicle Ball（但他被认为是外形上最像Misto的演员），而上海版的Robin van Wyk连一句歌都没唱过；所以，我心中最优秀的Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生还是CD版的Wayne Sleep，他是以芭蕾舞而著称的演员，但只要听过CD的人就知道他同时有着如同少年般明朗清亮的嗓音，感觉最接近Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生这样一只年龄介于小猫和成年猫之间的少年的音色。我个人以为如果一个演员拥有Wayne Sleep和声音和Jacob Brent的外形，可能就是世界上最完美的Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生了（我的这个要求是不是太高了？）。

Memory回忆
我不知道该如何评论这首歌。Memory在《CATS》全剧中一共出现了3次，第一次是Grizabella 格瑞泽贝拉的内心独白，第二次是猫族的感情转折点，第三次回忆达到了高潮，也可以说是Grizabella 格瑞泽贝拉最后绝望的呼喊，如果她再得不到猫族的原谅，那么将会是怎样的结局？我个人不是最喜欢Memory，原因是它太悲哀了，即使是Jemima 杰米玛唱段里的歌词也充满了对逝去事物的感叹，每次听到"And a rose that is fading, roses wither away"我都有想流泪的感觉。很多人都说《CATS》没有大喜大悲的情节，但就像《麦琪》里面描写的：生活由微笑、啜泣、狂喜和悲痛组成，但总是微笑和啜泣占大多数；《CATS》是一部完全抽空时代背景的作品，它的故事没有隐寓任何一个特定的事物，而是直接指向生活本身。人类在这个世界上生活，本无力承担太多的痛苦，《CATS》中对往事的追忆，刻意用某些愉快的场面冲淡了的悲哀，在我看来，足矣。但Memory里面还是隐含了太多的痛苦，这种痛苦不是强烈的刺激带来的，而是在漫长的岁月中一点一滴慢慢积累下的；这是一种在午夜时从骨髓深处逐渐浮现出来的恐惧，每个人都会在寂寞的时候回忆起曾经拥有、但是永不会再回来的一切，这种悲哀是永恒的，因为只要你的大脑皮层没有被破坏，你就一直拥有长期记忆，不管是你多么不愿意去回想的还是你努力要珍藏的，都会在你的回忆中出现。Memory的歌词里写着"If you find there the meaning of what happiness is, Then a new life will begin."我的理解是：你必须有勇气面对逝去的一切不会再回来这一事实，然后才能开始一个崭新的生活。《CATS》里面没有那种大肆渲染的生离死别，Grizabella 格瑞泽贝拉最后升天的感觉就像在反着用中世纪宗教剧里面的"机械降神"，但我总以为《CATS》受到推崇的原因之一可能接近斯蒂芬·金受欢迎的原因，就是不用夸张的戏剧化冲突刺激读者（观众），而是用看似平淡的故事寻求共鸣，让观众自己感动自己。
音乐部分，我不敢评论，在我看来太完美了。

The Moments of Happiness幸福时刻
第二幕开始时一个精致的桥段，从这里开始《CATS》开始走向黑暗部分了。个人很欣赏开头时Old Deuteronomy 老狄尤特洛诺米的独唱，轻易的承接了从Memory开始的感情渲染，为Gus the Theatre Cat做铺垫。Jemima 杰米玛的独唱则是猫族对Grizabella 格瑞泽贝拉态度的转变开端，DVD里Helen Massie的嗓音甜美的让人出神，而Veerle Casteleyn脸上那种天真无邪的表情使她看上去像一个非常脆弱的婴儿；此时Tommi Sliden、Kaye Brown还和她组成一个奇怪的舞蹈造型（在我看来Tommi Sliden一定很不舒服，笑）。最后的合唱是《CATS》中第一次出现感情的大宣泄——交响乐的Memory，这里的合唱没有最初Grizabella 格瑞泽贝拉独唱的那种悲哀，感觉要平和一些，每只猫都陷入了各自的回忆，月光宁静的笼罩着废物场中弥漫的淡淡的哀愁和同样也是淡淡的幸福感——生活里最多的总是无声的啜泣和微笑。月光下的杰里可猫静悄悄的回味咀嚼着自己的幸福，也许那些只是很细小的幸福，而且它们已经逝去了。每个人都需要这样的时间，一个人回忆过去的幸福时刻，虽然不再重现但却弥足珍贵。这种回忆一方面是幸福感，一方面是忧伤，安德鲁啡因在大脑中有多么奇妙的作用。

Mungojerrie and Rumpleteazer蒙哥杰瑞与兰普蒂瑟
Mungojerrie and Rumpleteazer蒙哥杰瑞与兰普蒂瑟是一雄一雌的两只三色虎纹猫（照AMY的说法，从科学角度三色猫应该都是雌性的，蒙哥是个异类……笑）。这两个角色是《CATS》里最可爱的小丑，号称"臭名昭著的二人组"（大笑）。他们初登场前被猫群误认是Macavity 马卡维提，后来Macavity 马卡维提的歌词也描写他们其实是罪犯猫的部下，但好象其他的猫并不认为他们邪恶（我也不认为他们邪恶，但我不想饲养这样的猫，笑）。蒙哥杰瑞与兰普蒂瑟的扮演者绝对是不输给任何人的优秀舞者，从Drew Varley与Jo Gibb到Gareth Hewitt Williams与Chireen Ferreira都是非常有默契的双人舞搭档，相比之下Gareth Hewitt Williams与Chireen Ferreira竟然在跳舞的时候同时唱了自己的歌更是让人佩服（虽然唱的不是很好但他们已经尽力了），Drew Varley与Jo Gibb则是由Paul Baker和Vikki Coote配音的，但我认为Jo Gibb是我见过的最漂亮的Rumpleteazer兰普蒂瑟。Mungojerrie and Rumpleteazer蒙哥杰瑞与兰普蒂瑟这首歌在不少现场版里都是Munkustrap 蒙可斯屈普或者Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生唱的，这时就会出现三人舞的造型，可惜我是无缘看到了；曲子有两首，个人更喜欢后来的那首，早期的曲风过于阴暗，而且前奏和Macavity 马卡维提的一模一样，不如后来的欢快，更能反映角色个性。有个造型方面的疑问出自DVD，Mungojerre 蒙哥杰瑞身上穿了一件背心（猫的毛不可能长成这样），而且他在唱歌的时候总在拉它，后来群舞时背心消失了，同时消失的还有Rumpleteaser 兰普蒂瑟的吊袜带（猫也用吊袜带？真是不可思议）。这两个角色对于演员嗓音的要求很特殊，无论男女都是一种非常尖锐而且不纯粹的高音，唱歌的时候带有卷着舌头的伦敦腔和出乎意料的突然转折；Mungojerre 蒙哥杰瑞的浓重鼻音显的非常滑稽，而且市井味十足（笑），CD中John Thornton在唱Genghis 成吉思还是用这种搞笑的唱法；Rumpleteaser 兰普蒂瑟是又尖又脆保留着童音的女声，尤其是CD里的Bonnie Langfor的嗓子尖到让人耳朵疼，即使是合唱的时候她的声音也总是从一大群女性里面突然冒出来。

Munkustrap 蒙可斯屈普
终于轮到我最喜欢的Munkustrap 蒙可斯屈普。这个角色是《CATS》的"Story Teller"，他的地位可能比Grizabella 格瑞泽贝拉更重要，而且他总是站在舞台正中和观众交流。但是，有一个有趣的现象就是他的名字在全剧里从头至尾只出现过一次，而且还是在The Naming of Cats的念白中一闪而过，对于如此重要的一个角色而言似乎不太公平，以至于出现了下面的状况：一个曾扮演Munkustrap 蒙可斯屈普的演员抱怨说，他在演出结束后卸了妆故意站在剧院门口偷听观众的谈话，结果有不少第一次看《CATS》的观众在那里议论说"那只个子高高的灰猫究竟叫什么名字？"（笑）关于他的身高的不成文规定好象是1.87米以上（感觉有点苛刻），因为当猫都站起来的时候，Munkustrap 蒙可斯屈普必须比别的猫都高大。如果说Grizabella 格瑞泽贝拉是《CATS》的内在灵魂，那么Munkustrap 蒙可斯屈普应该被叫做《CATS》的外在招牌——把世界各地的《CATS》公演广告牌整理一下几乎就是他的个人写真集（笑）。Munkustrap 蒙可斯屈普也是《CATS》的同人作品里出现最多的角色，因为他太显眼，即使观众不知道他的名字，也会记住他的形象。中国观众最熟悉的Munkustrap 蒙可斯屈普是DVD版本的Michael Gruber，他可能是神态最温柔的Silver Tiger；在伦敦更出名的Munkustrap 蒙可斯屈普应该是Jean-Luc Rebaldi，他出现在大量的周边产品宣传上，大家都知道的就是DVD的外包装，此外他为DVD发行而拍摄的照片全都非常的……难以形容（自己去看……||||），总之是一个很英俊但和Michael Gruber的气质完全不同的Silver Tiger；在德国汉堡的演出里，John Partridge扮演Munkustrap 蒙可斯屈普，虽然他在DVD里扮演的Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格的确十分完美，但是……我认为他作为Munkustrap 蒙可斯屈普时看上去很邪恶（大笑）；此次来上海公演的John Bowles，他化妆后的样子让我想杀了造型师——和Talia Kodesh一样的失败。Munkustrap 蒙可斯屈普在全剧中最主要的作用就是唱歌，The Invitation of the Jellicle Ball、The Old Gumbie Cat、Mungojerrie and Rumpleteazer、Old Deuteronomy、The Pekes and the Pollicles、Growltiger's Last Stand，第一幕几乎是连着唱，直到第二幕才有了一点休息时间，可是这时又需要他来演一段打斗戏，简直是个天生劳碌命的家伙（笑）。Michael Gruber和John Bowles都是优美的男中音，Jeff Shankley也是，但他的音色有时有些哑，涩涩的不够浑厚，尤其是当他和Wayne Sleep合唱时，在Wayne Sleep那么单纯明亮的少年音色衬托下，他的声音就显的特别哑；我很想听John Partridge唱Munkustrap 蒙可斯屈普时的嗓音，因为我一直觉得他的声线太单薄，不适合这个角色。很喜欢Munkustrap 蒙可斯屈普，他在《CATS》中象征理智的阿波罗精神，与象征暴力的比亚精神的Macavity 马卡维提和象征情感的酒神精神的Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格正好构成西方戏剧中经常出现的三角结构；他曾被形容是那种"完美到令人绝望"的角色，也就是在戏剧中宿命的担任故事推动者的男主角，这样的角色往往缺乏个性，因此蒙可也被称为"Good,good,good guy"——好到不能再好的家伙——某个扮演他的演员说他唯一的缺点是正义感太强，认为事物不是黑的就是白的，这就是为什么一开始他对Grizabella 格瑞泽贝拉丝毫没有同情心的原因；但在《CATS》的观众心目中，Munkustrap 蒙可斯屈普是一只让人很有安全感的猫。突然想起那张著名《CATS》公演20周年纪念海报：Munkustrap 蒙可斯屈普站在最前面做"张牙舞爪"状（可惜他长的太温驯了，一点也没有威慑力，最多是那演员的眼神有点邪气，笑，还是Macavity 马卡维提做前景的那张刺激，大笑），背景能看清的是Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格、Bombalurina 波芭露丽娜、Mr.Mistoffelees 密斯达弗利斯先生、Macavity 马卡维提，有观众为这张海报配上的台词是"来吧，来和我们一起疯狂吧！"，难以想象Munkustrap 蒙可斯屈普会真的这样说（会这样说的是韦伯，笑）；更过火的台词是——蒙可斯屈普："I want your blood, just a little, it isn't hurt you……"后面的众猫："RUN FOR YOUR LIFE!!!!!!!!!"(狂笑，请各位仔细看看那张海报，后面的猫还真有正在逃命的样子) 感觉这是蒙可的FANS们希望这个"好到不能再好的家伙"能稍微有点猫咪式的神秘感。
PS：Munkustrap 蒙可斯屈普的照片还经常能在猫粮罐头上被发现（我是指真的猫），几个月前为了给伟嘉猫粮拍新的海报，我所在的广告公司专门借了一只受过训练的模特猫，就是这个品种，银灰带有黑色虎纹的公猫，非常漂亮，并且当他在我的办公桌上走来走去时表现出一种满不在乎的优雅气质。伟嘉的品牌代言一直都是这种猫，据说身价上万。

The Naming of Cats 猫的命名
这是唯一完全是念白的歌，艾略特的诗写的很有趣味同时也很有道理。猫这种神秘的动物的确应该有一个很长的拉丁文名字，所以我看到有人给猫起名叫"大头"或者"臭臭"就很生气——猫不是狗，他们的名字应该更精致。在这首歌里出现的名字几乎都被用在剧中的猫身上，但有些名字只是居家名字，只有Munkustrap、Quaxo、Coricopat、Bombalurina、Jellylorum这几个是高贵的名字。演员表演的特色可能在于爬下舞台与观众接触的感觉，大剧院里"演出时有猫在身边穿行"的告示有些戏谑的意味，但是当猫们在观众席里爬来爬去时，的确有不少女孩子和小孩子尖叫起来。

Old Deuteronomy 老狄尤特洛诺米
Old Deuteronomy 老狄尤特洛诺米是一个长老般的角色，我一直觉得这个角色的歌曲有太多的说教味道，他就像个神甫，而且在猫族中的地位类似"Our Father"； Old Deuteronomy 老狄尤特洛诺米传奇般的从维多利亚女王时代一直活到现代，他已经不是一只普通的猫（很多版本里把艾略特的《Old Possum's Book of Practical Cats》翻译为《擅长装扮的老猫经》，难道就是指他吗？翻译的真糟糕……）。我不是很喜欢这个角色，艾略特的诗写的很美，但从剧情的角度来说，这个角色放在那里有点生硬——他就是一个说教者，老狄尤特洛诺米的存在是为了给《CATS》加评语，或者用来宣传宗教精神。
尽管如此，但Old Deuteronomy 老狄尤特洛诺米这首歌却可能是我在《CATS》里最喜欢的歌，无论是曲调还是歌词都非常的柔美和优雅。很喜欢CD的版本，虽然Jeff Shankley唱的没有电影版的Michael Gruber好，但因为有Wayne Sleep那可爱的声音，所以觉得CD是最好的版本；不论哪个版本里，这首歌都是全剧最安逸平和的歌曲，蒙可斯屈普和兰·堂·塔格或者还有密斯达弗利斯先生在唱出优美的和声，而其他的猫儿则睡在地上，舔着毛，一种梦幻一样的色彩，好象回到了一个古老而优雅的年代，类似床边故事里的传说，梦呓般……

The Old Gumbie Cat 老甘比猫
《CATS》的第四首歌，也是全剧正式开始介绍角色出场的第一首歌，充满了欢乐的气氛。从曲子的角度讲The Old Gumbie Cat 老甘比猫的优美不输给Memory和Old Deuteronomy。DVD及现场版里里Michael Gruber与John Bowles磁性的男中音和CD里Wayne Sleep清爽的童声（我认为他的音色里仍然带有男童声）各有千秋；而三名女演员的和声也毫不逊色，杰莉罗伦演绎高音部分，迪米特是中音，波芭露丽娜接近低音，合在一起时立刻形成华丽花哨的音调，再加此时曲风突变为爵士乐，一种快乐夸张的感觉油然而生。表现上，4只小母猫扮老鼠真是一个绝佳的可爱创意，而后面群猫扮成蟑螂的样子更是妙趣横生！《CATS》的编导也就是从这首歌开始"抖包袱"了（珍妮安点点一层一层的脱戏服也真是足够搞笑），之后基本是一首比较欢快的歌里加些可爱的细节笑料，然后跟一首严肃忧伤的歌中和，直到最后的主题大宣泄。The Old Gumbie Cat在表现上最像美国的音乐剧，可能是爵士曲风和大段踢踏舞的关系——现场的踢踏舞比DVD里长很多，感觉更好，虽然我一直在担心那些穿着甲虫服的演员会不会互相撞到以至于摔倒（笑）。

The Pekes and the Pollicles狗咬狗的恐怖事件
《CATS》中最大的搞笑环节，其中恶搞的程度比Growltiger's Last Stand里的海盗团还厉害，但真正反映出演员和编导功力的也是这里。首先是蒙可斯屈普那几乎会让人咬掉舌头的独唱，如果说这是一首RAP歌曲，可能唱R&B的歌手会抗议，但The Pekes and the Pollicles的饶舌程度绝对不输给任何一首饶舌歌曲；而扮演蒙可斯屈普的演员在演唱过程中还要跳舞，并且依然保持优雅——请允许我评论John Bowles在现场少许有一点上气不接下气。群猫扮成狗的造型足够的可爱也足够的搞笑，最棒的创意就是公猫和母猫的扮相各不相同，亏得编导怎么能想出用那些零零碎碎的东西做道具。在这段里还要出场的就是《CATS》里最大的丑角Rumpus Cat，有的版本里他的造型比较可怕（有獠牙），也不象电影里表现的那么蠢，但他最主要的作用还是搞笑——电影版里扮演阿隆佐的Jason Gardiner曾经说：每次排练的时候Frank Thompson换了Rumpus Cat的戏服出来之后全体演员都会笑场，到了正式拍的时候，Frank Thompson不得不把这段演了好几遍，但如果仔细看，还是能看出笑场的痕迹，即使是Frank Thompson本人也在拼命的忍住不在镜头前面笑出来。至于现场版，即便所有演员都笑场，观众也会以为是故意这样的——这段里面最容易出错，因为每个人都穿的累赘，走位的准确却要求特别高，好在正因为舞台上一片混乱，就算出了错也可能不被发现，这是现场的好处，DVD就没这么幸运了，被FANS挑出来的最大走位误差几乎全出自这场。

Plato 柏拉图
Plato 柏拉图最初是一只没有名字的成年公猫，后来变成一只叫Admeteus 阿德莫特斯的小公猫，最后这个角色的名字定下来成为Plato 柏拉图，并且几乎在所有的版本里他都要兼演Macavity 马卡维提，还在一些版本里和Victoria 维多利亚跳Mating-Dance，虽然没有什么台词，但他在雄性背景猫已经是比较显眼的了。柏拉图的脸谱很特殊，在不少版本里他的脸谱都会显得比其他的猫邪恶，带有凶相，起初我无论如何也想不通为什么一只小猫会用这样的脸谱，而其他所有的小公猫脸谱都很滑稽而不是他这种妩媚中带着杀气的样子；后来我发现原来在一些现场版里由于时间的缘故，演员扮演Macavity 马卡维提时是不重新化妆的，他只换一下戏服，面部化妆就是原来柏拉图的脸谱——原来这个脸谱还要兼顾了马卡维提的需要！可怜的柏拉图…… 很喜欢电影版的演员Bryn Walters，他的芭蕾技巧一流；在扮演马卡维提时他是另外化妆的，但我还是觉得他演柏拉图时的脸谱邪恶（笑）。

Pouncival 庞西瓦
这个角色还有一个名字可以概括他的性格：Carbuckety 卡布凯迪"吵闹的小猫"，而Pouncival这个词从Pounce"猛扑"演变而来，于是观众可以看见庞西瓦一有机会就会往别的小猫身上跳，这只背景猫因为年幼和种种搞笑的举动得到很多FANS的特别宠爱。电影里扮演他的Karl Morgan长了张讨好的娃娃脸，他在德国演密斯达弗利斯先生时的扮相也因为这张娃娃脸而显的很可爱（是和Jacob Brent的造型完全不同的另一种可爱）。

Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格
这个角色引我朋友的评价就是两个字："花痴"（笑）。当然塔格还是有很多优点的，如果单看艾略特的原诗，塔格仅仅是一只非常顽劣的猫，但音乐剧编导的设计赋予了他更多的内涵——他在剧中代表酒神的自由主义精神，也就是和蒙可斯屈普的理智相对应的情感的力量。塔格的外形很特殊，他的鬃毛使他无论在何处都很显眼；在Jellicle Songs for Jellicle Cats和The Naming of Cats里，塔格没有鬃毛的样子可能挺奇怪的，因为除了头部他身体其他部分的毛都非常短；但是等到The Rum Tum Tugger 的部分，化好妆的塔格初登场就光芒四射，抢走所有的聚光灯和观众的眼球。Rum Tum Tugger 兰·堂·塔格在大多版本里都是一只黑色的美国缅因猫，但在日本四季剧团演出的版本里，他是一只白猫。塔格是个讨好的角色，从戏里到戏外他都拥有大量的女性FANS（也拥有不少男性FANS，笑），独唱和独舞的段落虽然不多，但只要他一出现，所有的猫和观众都会转向他这个天生的明星。有人评论说塔格这个角色其实就是在纪念猫王艾尔维斯，因为他最经典的动作就是扭胯——猫王当年首创了这种男性的舞蹈动作（在那之前男性歌手都很排斥腰部以下的舞蹈动作，因此猫王还被嘲笑为"骨盘艾尔维斯"，当时的人都认为这样的舞蹈动作太女性化，甚至在猫王的录影中，摄影师故意只拍摄他的上半身，就是为了不让观众看到他在扭跨；可是现在这种动作在女性和男性的舞蹈中都很正常了。）电影里的John Partridge真是一个身材完美的演员，他扮演的塔格极度性感，充满男性魅力，再加上带有稍稍沙哑鼻音的歌喉和漂亮的舞蹈，靠着DVD在全球的发行电倒全世界的少女也是绰绰有余（不过John Partridge本人最想扮演的角色是蒙可斯屈普，后来他在伦敦和德国获得了机会，但我认为他并不十分合适；此外他还涉足流行音乐界，以他的歌唱实力和外形本钱，应该是个不错的歌手）；和John Partridge相比，此次上海公演的Paul Griffin让很多人失望了，但他的临场发挥还是颇有专业水准的。
The Rum Tum Tugger这首歌算是《CATS》中的一个欢快的小高潮，摇滚乐的风格可能也有人不喜欢，但却很好的反映出角色的个性。这首歌里最重要的还是细节表演，每个演员都牢牢把握自己的角色个性并且尽量明显的表现出来：母猫和小猫围绕着塔格，流露出迷恋和羡慕，公猫则反应冷淡，老猫表示反感和不满——《CATS》里的众多角色从这个时候开始有分歧了（笑）。在这里提醒一句：在DVD里很明显能看到最喜欢塔格的就是那4公4母8只小猫，我肯定的认为，猫里应该是不存在GAY的（大笑），因此可以将那4只小公猫对塔格的好感解释为羡慕——小男孩总会崇拜成年男性，尤其是对女性很有吸引力的那种（之后的表演中能看见那4个男孩子其实也很喜欢蒙可斯屈普和阿隆佐）；差不多也可以通过这首歌里公猫的表现来判断他们的年龄——对塔格越冷淡的年纪越大，所以斯金伯山克斯和阿斯帕拉格斯对他的态度很差，蒙可斯屈普和阿隆佐则不理会他，密斯达弗利斯先生虽然和塔格关系不错，但他在这首歌里唯一的歌词却是："The Rum Tum Tugger is a terrible bore"（是嫉妒吧！笑）Paul Nicholas在CD里的表现不如DVD的John Partridge，而大剧院的Paul Griffin还不如Paul Nicholas，虽然塔格的角色要求是嗓音少许沙哑（为了性感），但太沙哑了也没有魅力，三人中嗓音最明亮的John Partridge在最后那句"And there's no doing anything abow……Abow……About it！"中是处理的最好的。

Skimbleshanks 斯金伯山克斯
快乐的斯金伯是铁路上饲养的猫，他的背心、怀表、苏格兰口音和有趣的笑脸得到了很多观众的热爱。全剧中他一直都是重要的舞者，尤其是在自己歌中的大段独舞非常出彩。他的鼻子相当灵敏，除了迪米特就数他对马卡维提最敏感了（笑）。但不管在什么时候，斯金伯的脸上总有快乐的表情，在进入黑暗部分的第二幕，他绝对是一抹亮色。
Skimbleshanks 斯金伯山克斯是《CATS》第二幕的第五首歌，后面紧跟着的就是阴沉邪恶的Macavity 马卡维提，因此Skimbleshanks 斯金伯山克斯的曲调非常欢快明亮。斯金伯和群猫的表演活泼而充满趣味，当然最惹眼的还是那列火车，又一个舞美的亮点——编导的设计必须从猫的角度考虑，不但要形似还要使演员能在舞台上方便的移动，那些道具的材料一定很讲究。Geoffrey Garratt在DVD里很好诠释了这个开朗活跃的角色，个人很想看他在英国巡演中扮演兰·堂·塔格时的造型；上海版的Darryl Evans则是年龄较大的演员，和这个角色的感觉非常贴合，歌唱的也不错；David Arneil拥有可爱的苏格兰口音，他的歌唱和Geoffrey Garratt的表演可以说是结合的天衣无缝，而CD中Kenn Wells的声音稍嫌年轻了些，但却很动听，明朗的嗓音中还带有沉沉的回声，唱的很有韵味；个人以为，1995到1996年间在伦敦扮演斯金伯的Sandy Rass可能是外形最英俊的铁路猫，但他也太年轻了，化妆后的脸漂亮的像女孩子。还是Geoffrey Garratt和Darryl Evans的外形更合适。

Tumblebrutus 堂布里布鲁特斯
和庞西瓦一样是只淘气的小猫。Tumble 的意思是"混乱"，可见他是会给大猫们带来混乱的一个小家伙，滑稽的脸是他的特色。这个角色是背景猫，主要的任务是给其他角色伴舞，在电影中可以看见他和密斯达常常出现在前台跳芭蕾。不过在大多情况下，他总是个不起眼的角色。Fergus Logan和Pierre Van Heerden在舞台上就那么一闪而过。

Victoria 维多利亚
这个角色虽然几乎没有歌词，但因为有不少独舞，还是可以算的上前景猫。她是唯一拥有纯白毛色的杰利可猫，在剧中象征着纯洁，但事实上维多利亚在杰利可舞会中失去了她的童贞（我不是很想承认——当我看见柏拉图把她抱起来时我有点难过……），因此要说她所代表的纯洁更多是指心灵意义上的。维多利亚最重要的表演分别是The Invitation of the Jellicle Ball里的独舞和The Jellicle Ball中的Mating-Dance，其中令人印象最深刻的自然是The Invitation of the Jellicle Ball的独舞：银色月光下独自舞蹈的小白猫，这样的场面总让观众感慨无比；这时的维多利亚是最美丽、最可爱的，舞蹈中很多对猫动作的模仿，极优雅也极妩媚，并且在灯光和音乐的衬托下充满神秘色彩；而Mating-Dance的象征意义应该是一个小母猫的破贞仪式，因为在剧中负责与维多利亚配合的男性舞者（很多公猫担当过这个角色，好象比较新的版本里都是柏拉图）感觉更像个祭司而不是情人。维多利亚的独舞是《CATS》中最高难度的女性独舞，主要依靠演员的古典芭蕾基础，因此扮演她的演员总是剧组中最好的女性舞者。Phyllida Crowley Smith是一个美丽、舞姿优美的维多利亚，她唯一的缺点可能是缺少笑容；而Katherine Lipp的感觉没有Phyllida好。
PS：一个关于维多利亚的笑话——
某《猫》迷在某《猫》站论坛上的主帖：
"我在圣诞节的时候得到一只纯白的猫，于是我给它起名叫维多利亚，但现在我发现原来它是只公猫！我该怎么办呢？"
回帖之一："别管它，只要它是白猫，它就是维多利亚。"
回帖之二："没关系，给它改个男孩的名字吧，维克多怎么样？"
回帖之三："把它送到兽医那里去喀嚓了吧，至少这样它就不是公猫了。"
（好可怜的猫啊……）
回帖之四："弄点墨水，把它涂成黑白花的，然后改名叫阿隆佐！"
（这个点子是最强的！！！！狂笑）
如果真的如第四条建议这样做了，说明你已经是个极端的《猫》迷。